笑中有淚的幽默藝術
「師父的相聲,源於自小的陶冶,早就是生活的一部分。」吳兆南早已把相聲的13門基本功夫融會貫通,無法切割。「我們曾經苦練段子,但是怎麼說,就是覺得少了那麼一點兒味,師父隨口說了句『火著點』,就像當頭棒喝,味道馬上就出來了。」那種融入骨子裡的功力,徒兒徒孫們真是佩服得五體投地。
「一般說來,所謂相聲,相是相貌,聲是聲音,但是我認為,聲遠遠大於相。」早期用收音機聽相聲,沒有影像,可也能讓人著迷呢!「所以相聲是有相之聲,相在聲裡。」演員用聲音所構築的境界,要靠聽眾的想像力去完整實踐。
「相聲一開始要先練氣,全靠口傳心授。」說起相聲演員的培訓,劉增鍇興頭就大起來了。「行話叫尺寸」,舉凡接話的速度,聲音的高低,語氣的急緩,表情的哀喜,感情的深淺,都有嚴苛的講究。他認為成功沒有捷徑,就是要下苦功。
「說、學、逗、唱,是相聲演員的四大基本功。」相聲躋身說唱藝術,是一種綜合性的展演,會說、能說,是相聲演員的首要條件。很多時候還要會模仿,也就是學。除了要能上知天文,下知地理,流利地說出各地方言和外來語,還要能在台上隨時唱上一段戲曲名段,數來寶。「所以說,相聲說得好,就沒有什麼不能演的了。」
要逗笑觀眾,那可是一門高深的功力,也是相聲的靈魂。最常用的就是自我調侃,再加上誇張的肢體動作,經常讓台下觀眾捧腹大笑。或是無傷大雅的添點諷刺,聽得懂門道的人,就不免會心一笑,產生共鳴。
「有經驗的相聲演員,只要看著台下觀眾的眼神,就知道什麼時候該說什麼。」相聲演員在台上舌燦蓮花,機鋒不斷,駕馭著觀眾的心緒,進入忘我的情境,靠的就是頑強的記憶力,和臨場應變的機智,這是一門鐵杵磨成繡花針的工藝。
《相聲啟示錄》公演,是「吳兆南相聲劇藝社」社長劉增鍇從藝30年來的檢視回顧,劇中劉增鍇破例以女相演出。